Coin lunch – Style japandi moderne X Marie-Hélène St-Michel

Tendance, mode, actuel, nouveau. Les tendances en design, c’est bien, mais c’est comme le chocolat: c’est bon sur le coup, mais on regrette, un peu après. Au niveau design, que se passera-t-il dans 5 ans, quand cette mode deviendra un peu désuète ou ennuyeuse ? L’approche de design durable vient justement saisir les tendances en ajoutant des éléments intemporels pour éviter que l’espace ne passe de mode.

Dans notre inspiration du jour, nous avons utilisé certains éléments des tendances japandi et nous les avons combinées avec des items qui sauront traverser le temps. Si l’inspiration de départ était le style japandi, super tendance actuellement, nous lui avons donc donné une «twist» intemporelle: résultat indémodable garanti !

L’œuvre de départ est un coup de cœur sur tout la ligne. Ficus élastica de Marie-Hélène St-Michel représente des plantes intérieures et confère une bonne dose de cet aspect organique propre au style japandi. Créé sur une toile de lin brute, l’aspect « sketchy » du tableau incite à l’introspection et à la contemplation, elle incarne l’imperfection de la beauté naturelle. Cette œuvre nous offre une palette de couleurs bien définie; il ne restait qu’à s’amuser à partir de là !

SAVIEZ-VOUS ?

Le vert est une couleur qui inspire l’harmonie, le sentiment de sécurité; elle réfère à la santé et la croissance personnelle. Cette teinte a pour effet de relaxer, encourager et revitaliser. Au quotidien, elle influencera l’humeur vers la générosité et le sentiment d’opportunité. Inspirant non ?!

TRUCS & INSPIRATIONS

  • Nous désirions équilibrer l’ensemble en amenant certains éléments vert sauge, avec les deux chaises et la touche de vert dans le tapis.
  • Le tapis a été un beau casse-tête, car nous voulions quelque chose de présent, mais pas surchargé de motifs. Reprenant les courbes et l’aspect organique tout en étant géométrique, notre choix s’est porté sur un modèle qui fait écho à la toile. En reprenant la forme du feuillage et en équilibrant le vert fort présent dans l’espace, il amène une touche dynamique et délicate à la fois. Un tapis vintage dans les nuances de vert pourrait constituer une variante intéressante. L’effet global de la pièce serait alors plus transitionnel que moderne.
  • La touche de noir est un ajout intentionnel, pour que l’ensemble soit plus moderne que japandi à 100%. L’empattement des chaises, les colonnes de support de l’étagère, la lampe et le rappel des cercles sur le tapis, viennent lier tous les éléments ensemble. Encore une fois, la reprise de l’effet « sketchy » de l’oeuvre représente un clin d’oeil au crayon de plomb et donc, à l’ajout du noir dans la pièce.
  • L’étagère murale a un petit quelque chose de mid-century dans sa structure. Les lignes pures, simples et épurées se fondent avec le mur pâle.
  • Le mur de latte a été introduit au tout départ, il vient asseoir la toile et relever ce mur vedette. Il ne faut pas avoir peur de mettre une œuvre sur un mur ayant un revêtement mural. Attention toutefois à ne pas surcharger les motifs et textures. Il en résultera une compétition entre les deux éléments et ce sera désagréable à l’œil.
  • La table ronde est super intéressante, car elle inspire à la conversation et à l’ouverture. Cet espace a sa place autant dans une résidence que dans un espace de coworking, dans un bureau corporatif.
  • Le mélange de différentes nuances de bois a été un beau défi. Il est ardu d’agencer des teintes de bois, c’est entre autres pour cette raison que le chêne blanc est si populaire : c’est une valeur sûre. Par contre, nous avons quand même voulu jouer dans les teintes tout en respectant la base fournie par la table. Comme elle a plusieurs nuances, elle nous donne la possibilité de varier les essences de bois et les teintes des différents éléments.
  • Petit clin d’œil à la couleur qui se nomme « à la mode » alors que nous visons un design intemporel. Belle figure de style !
  • La sculpture florale de Septembre Atelier (cliquez ici pour voir la création) vient relier toute la palette de couleurs avec l’aspect brut qui ressort de l’œuvre de Marie-Hélène. Nous adorons mixer artiste-peintre et artisan. Cela a pour effet de personnaliser complètement l’espace.

Ici, l’œuvre de Marie-Hélène a été une véritable recette à suivre pour guider le choix des éléments. Ficus elastica est à la fois moderne, transitionnel et boho dans le style général qu’elle dégage. Adaptée au style japandi, elle nous inspire un espace zen sans tomber dans le thématique ou dans les tendances éphémères. Un point pour le design durable, un point pour le design vrai et authentique, au plus grand bonheur de la personne qui habitera l’espace !

Ficus Elastica