La bonne oeuvre, du bon artiste, pour le bon design – partie 2 de 3

ŒUVRE, DESIGN, PROJET : COMMENT L’ART-DESIGN FAIT LE MATCH ?

Trouver la bonne œuvre, du bon artiste, pour un projet design… tout une mission dont nous avons récemment traité dans un article ! On vous avait promis une suite, la voici. L’idée ? Alors que l’offre créative est immense, l’art-design répond au besoin de faire les choses autrement. Ici, nous vous proposons : une pièce, un style, une palette de couleurs… et l’ABC de comment dénicher l’œuvre parfaite pour chacun !

Cette semaine, deuxième style ! 3 nouveaux artistes et 3 concepts avec une intention commune : créer un espace organique avec une touche industrielle et authentique.

Un bureau industriel organique

Rappelons que pour créer l’harmonie avec ce style et la palette de couleurs recherchées, nous avons identifié 3 artistes « coup de cœur » : Karine Forget, Amélie Bolduc-Monette et Geneviève Riel

On ne peut rêver mieux pour pour illustrer cette approche et faire la démonstration de comment l’intention d’une oeuvre peut diriger le travail de conception design et influencer le « mood » de l’espace ! 

Et autant vous le dire tout de suite, nous sommes particulièrement admiratives et fières du travail effectué par ces trois artistes dans le cadre de la collection Retraite nordique

Karine Forget

Amélie Bolduc-Monette

Geneviève Riel

L'autre ruche

L’autre ruche de Karine Forget est parfaitement dans le ton pour un espace organique. Sans tomber dans les déjà-vus, elle nous transporte dans un univers imaginaire qui allie parfaitement art abstrait et art figuratif. Pourquoi le choix du nom L’autre ruche ? Dans notre dernière collection, Retour à la nature, Karine avait créée une œuvre s’inspirant de ce thème. 

L’œuvre d’aujourd’hui nous rappelle les paysages en proposant un aspect brut qui résulte de l’utilisation du panneau de bois. Karine est experte dans l’art du café; ce médium est super intéressant pour des teintes neutres et riches de variations. 

L’audace ici est de marier différents tons de vert. Ils sont pour la plupart désaturés et créent un contraste intéressant avec le vert franc de la toile. Le clin d’œil industriel tient davantage à la texture de l’œuvre. La toile s’intègre parfaitement au mobilier avec la touche de bois. Elle participe donc partie à un tout. 

Option A : Naturel réconfortant

Hors piste

Dans la démarche artistique d’Amélie Bolduc-Monette, les œuvres sont entièrement faites à la spatule. À la fois moderne, industriel et rustique, Hors Piste était parfaite pour ce bureau industriel. Cette fois-ci, l’aspect organique tient plus au choix de la palette de couleurs. Le petit clin d’œil au skieur au bas de la toile (ouvrez l’œil !) convoque le plein air, la découverte et le plaisir à la fête. Parfait pour détourner l’attention dans une période de stress devant son ordinateur !

L’aspect industriel est plus fort dans cette œuvre que dans celle de Karine. En conséquence, l’ambiance globale sera plus moderne que rustique, selon naturellement les éléments qui seront disposés autour de l’œuvre. 

Nous avons souhaité proposer un très fort contraste entre la toile et l’espace. Celle-ci constitue le point focal grâce à l’utilisation d’une couleur d’accent très foncée et profonde au niveau du mur. Résultat : la toile contraste et dynamise complètement l’espace. Elle donne définitivement le ton !

Option B : Industriel chic

Passion

Geneviève Riel est une artiste spécialisée en art floral qui maitrisant les compositions abstraites dans son interprétation. Ses œuvres sont colorées, tout en mouvements et en subtilité. L’art floral est souvent considéré comme « plus féminin »; est-ce qu’une œuvre florale peut fonctionner dans un style plus masculin ? La réponse est oui ! Tout dépend de la configuration de l’espace autour de l’œuvre.

Encore une fois, nous prenons comme point de départ un bureau industriel. Passion fonctionne parce que les contrastes sont forts et la référence à son intention organique est interpellée en premier lieu. Avoir désiré un espace au caractère plus délicat, c’est l’aspect floral qui aurait été retenu, le mobilier aurait donc été choisi différemment.

Comme le mobilier est ici de style industriel, il confirme l’aspect brut et authentique. L’œuvre devient un élément de rupture qui capte l’attention de l’observateur. Un amoureux de la nature trouvera assurément son compte dans cet espace.

Option C : Floral détaillé

C’EST NOUVEAU

Les trois œuvres présentées sont issues de notre toute nouvelle collection Retraite nordique. Quand le bien-être reprend le dessus, que la chaleur des intérieurs réconforte, quand la convivialité des lieux inspire l’amitié, c’est l’art d’ici qui nous éclaire et nous reconnecte à la vie !

Curieux de tenter l’expérience ? Partagez-nous votre espace qui selon vous, attend son petit plus de personnalité ! Nous pourrions vous surprendre avec nos propositions !

Et rendez-vous la semaine prochaine pour un nouvel exemple d’art-design inspiré.

Auteures :

Marie-France Béland

Marie-France Béland

Fondatrice, directrice artistique & image de marque

Cynthia Rondeau

Cynthia Rondeau

Associée, directrice développement des affaires et projets