Amoureux du style classique ou transitionnel, vous trouverez certainement votre compte avec ce superbe concept art-design. Nous avons dévoilé cette semaine notre toute nouvelle collection, Old-New. Quoi de mieux pour vous présenter cette nouvelle série d’inspiration que de démarrer avec une toute nouvelle artiste qui s’est jointe à Noir sur Blanc ? Nous sommes bien heureuses de représenter le travail de Nathalie Lapointe.

La peinture à l’huile et sa formation en beaux-arts la mènent vers l’interprétation d’images figuratives, allant du portrait à la nature morte. Dans un langage qui lui est propre, elle joue avec les textures dans le cadre d’une gestuelle intuitive. Son langage s’exprime tantôt dans la ligne des univers urbains, tantôt dans les paysages à la touche atmosphérique, souvent aux vues aériennes, ou dans le mi-abstrait de villes imaginaires. Surtout, elle cherche l’équilibre en déséquilibre, la lumière et l’achevé dans l’inachevé.

Pour revenir à ce concept, l’œuvre Breezin a été LE point de départ pour fixer le style, l’intention et la direction à suivre. Donc, partons de l’exemple où vous avez un coup de cœur pour une œuvre telle que celle-ci, c’est un excellent point de référence pour bâtir l’inspiration en design. Nous en parlons souvent, mais s’inspirer de l’art est une approche innovante pour se rallier à la personnalité du client. Que vous soyez amateur d’art ou designer, imaginons que vous êtes un amoureux de paysages ou que votre client l’est. Un paysage aux multiples couleurs et nuances trouvera sa place dans des espaces de différents styles. Nous avons décidé d’explorer une interprétation plus classique avec une touche très recherchée et raffinée.

Le choix de la couleur orangé légèrement ocre tout en étant désaturé a été guidé par le contraste avec la porte vert-gris. Ces couleurs sont dans le tapis, mais également repris de l’œuvre directement. Le mélange de motifs est un incontournable dans le style classique.

L’œuvre de Nathalie est définitivement le point focal de l’espace. Tout portait à croire que la couleur « punch » sur le mur viendrait lui voler la vedette. Bien au contraire ! La présence de teintes variées permet de faire ressortir la beauté des couleurs complémentaires et vient créer un espace pour déposer le regard.

TRUCS & ASTUCES

• Le mobilier demeure plus moderne. Les lignes sont droites et franches. Ce choix de mobilier permet une belle flexibilité pour un design durable et intemporel. La journée où vous souhaitez changer de style, pas besoin de tout remplacer.
• Ce type d’œuvre est une valeur sûre dans tous les styles de design. Le choix de la palette de couleurs pour l’espace viendra donner le ton. Nous avions fait le test avec le mur de caissons en gris graphite. Le look général était complètement différent. Tamisé, vaporeux et douillet, la pièce était complètement différente en termes de style, même en conservant tous les éléments présents dans la pièce.
• Le tapis est une belle opportunité d’aller lier la palette de couleurs présente dans l’œuvre. Breezin nous donnait le choix d’aller dans une palette plus chaude et/ou froide. Nous avons choisi les deux opportunités ! Pourquoi choisir quand il est possible de combiner de manière judicieuse et innovante ?

FUN FACT !

Dans cette nouvelle collection, nos artistes ont été inspirés par le plaisir de revenir à l’extérieur après plusieurs mois ternes et enfermés dans la maison. Les teintes chaudes sont à l’honneur, en demeurant désaturées. Les verts ajoutent un léger contraste et un rappel à la nature qui s’éveille. Une place de choix est mise pour l’artisanat, l’upcycling, le fait main quoi ! Se référant aux inspirations rétro et aux couleurs phares des années 40, les œuvres de cette collection sont toutes indiquées pour des espaces au design mid-century, transitionnel ou contemporain classique. Les œuvres s’intègrent dans les designs comme un tout en harmonie avec les matériaux, les textures et les finis qui sont lisses, subtiles et vaporeux.

BREEZIN PAR NATHALIE LAPOINTE